Yves Saint Laurent對於時裝的貢獻是無庸置疑的,從1961年創立至今,改變了女性的穿衣歷史,經典的Le Smoking Dress、一系列的西裝套裝、以及充滿獨立自信的穿著,讓女人擁有了力量。
造訪 Yves Saint Laurent 工作室
歷經了品牌設計師的變遷以及品牌的更名,依舊不能抹滅Yves Saint Laurent在時裝的地位。The New York Times 特別帶領我們一訪Yves Saint Laurent的作品收藏,發現每一件設計作品都是如此的精緻與用心,宛如畫作般的外套、以及以日本戰服為靈感的外套、完全針織的新娘服裝等等,目前收藏超過20000件Yves Saint Laurent歷年所創作的服裝、飾品,甚至包含數以千計的手繪稿,整個工作室就像是一個小型的博物館。
Yves Saint Laurent工作室一隅
Photo: The New York Times
影片中,工作者戴上手套小心翼翼地縫製和確認每一件高級訂製服的做工是否都精準到位,就像是一件件不可多得的藝術創作,也讓我們瞭解每一件高級訂製服背後所需要付出的心血和努力。
New Era of Yves Saint Laurent
而自從Hedi Slimane約滿之後,大家就相當期待新任的創意總監Anthony Vaccarello是否能夠繼承Yves Saint Laurent的衣缽,將這份精神傳承下去,或者是會帶來不一樣的改變。幸好,經過幾季的考驗Anthony Vaccarello沒有讓大家失望,不僅僅維持的Saint Laurent的品牌精神之外,更創造出了許多令人驚豔的服裝。
此回 The New York Times 也同時採訪了Anthony Vaccarello,聊聊他在接任Saint Laurent的時候所承受的壓力,以及要如何打敗前人所做過的政績,為品牌帶來不一樣的火花,他當時只說:「我要做一些大家夢想中的服裝,不是那些已經可以在店裡買到的….」(I wanted to make something to dream about, not something real.)
Yves Saint Laurent 新任創意總監Anthony Vaccarello
Photo: The New York Times
即便2017的春夏服裝初發表時,許多媒體對於他的評價兩極,但Anthony Vaccarello也很有禮貌地回應:「很高興能夠聽到不同的聲音。」但不可否認,他的確努力的想要將自己的設計與Yves Saint Laurent的品牌精神連結,同時也要帶來自己的創意,所以利用1982年時Yves Saint Laurent的泡泡袖元素為靈感,加上現代結構,以及拿手的不對稱剪裁,利用輕薄的布料混搭,賦予了Saint Laurent搖滾帥氣又性感迷人的新生命;也為了Yves Saint Laurent致敬,Anthony Vaccarello也在鞋款上運用了「YSL」經典logo作為鞋跟設計。
Photos: Vogue
反觀,如果設計只是一昧的承傳卻了無新意,是否就真的失去了時尚與創意的真正意義?