還不認識 Parsons School of Design 畢業的服裝設計師 Moon Choi，別說妳看懂韓國新銳的設計風向。在 Moon Choi 的同名品牌釋出最新 2018 春夏系列型錄照片之後，我們都對這位年僅 27 歲的設計師實驗性的輪廓以及材質運用印象深刻，然而光是觀看簡約的服裝本身，似乎總難以拆解設計師潛藏於布料之後縝密的心思。
就讓我們在 Moon Choi 品牌第二個完整系列發表之際，揭秘她在每道車線之中引流自身「韓國文化觀察筆記」的思考維度吧！
#1
打破性別疆域，純粹而不刻意的設計
許多來自歐美的設計師，都已經習慣在衣著之中反映、挑戰或是顛覆現存的文化與意識形態，然而這樣的設計概念，對韓國市場來說卻是新穎的。對於在紐約創立服裝品牌的 Moon Choi 來說，她想開啟與遠在天邊的家鄉的一種對話，她形容道：「我總在尋找性別的疆域，並試著打破它們。製作服裝、穿著服裝，都沒有一定的規則。」
雖然創作之時，帶有這般充滿使命感的意向，Moon Choi 的服裝作品卻不會顯得過於任重道遠，反之，在 2018 春夏系列當中的 23 個男女裝造型，線條都顯得純粹而美好，中性的設計彷彿將男女模的身型僅作為衣架的用途一般，不去突顯任何一條曲線，也不刻意遮掩某個特徵。
#2
從畫面出發，詩意書寫無性別的「清晨甦醒之人」
在 2017 秋冬系列 (同為 Moon Choi 的畢業系列) 之後發表的 2018 春夏系列，Moon Choi 描述她的想法是從「一個在清晨甦醒的人」這樣的畫面開始延伸：「女人或男人，並不重要，但我看著那人的輪廓。他的背部、亞麻床單、陽光從窗戶灑落、這些柔軟的質地。」觀看著 Moon Choi 2018春夏系列lookbook之時，充滿詩意的衣著似乎也將我帶進感動著 Moon Choi 的那個半夢半醒的清晨畫面，被多種天然纖維摟在懷裡。
烏干紗 (organza) 創造出的透視感，連續在兩季 Moon Choi 系列當中出現，這樣的輕盈氛圍已然成為 Moon Choi 設計的一種識別。她描述道：「它的透視特性，就像穿透窗簾的陽光一般。」而互相平行的立體白色線條，則是取自百頁窗創造出的光影效果。
#3
勇敢打破韓國社會對女性的「角色印象」
對前往紐約攻讀 Parsons School of Design 之前，一直都生長在首爾的 Moon Choi 來說，韓國對男性與女性兩個角色的涇渭分明讓她感到挫折。她先描述自己對韓國男性的印象，起源於她對商人父親的觀察，她說道：「每次他離開家門，他總會穿著一套乾淨的西裝。我開始觀察服裝如何形成他的身份與態度。」
另一方面，Moon Choi 也沮喪地表達她對韓國社會之中女性角色刻板印象的觀察。在首爾完成早期學業的 Moon Choi，認為韓國社會對於「女性化」的印象，總是鎖死在裙裝以及有領子的上衣之中，這使她痛恨沒有彈性的教育系統。因此接觸了時尚教育的 Moon Choi，被點燃了她想將女性從刻板印象之中解放的契機，她說：「我著迷於服裝之間細微的張力。制服與正裝，將這些元素混搭並找到自由，給我一種使命感 ── 在日常生活中找到自由。」
Moon Choi 這些兩性皆可穿著的服裝，是她為所有人爭取到的一種「自由」。對她來說，她的責任是在設計過程之中拿掉性別這個考量，而將如何穿著、誰來穿著這樣的決定權交還給消費者。欣賞 Moon Choi 設計的妳，也能到她簡約優雅的官方網站看看她完整的畢業展系列。
> 完整2018春夏系列：
> 完整2017秋冬系列：
Photos: Moon Choi
