走進Gucci 2018 秋冬大秀現場,似乎讓人有點不安——這難道是醫院的手術室?秀場的椅子完全復刻醫院裡的風格,而中間橫亙著一張張手術台,整個秀場儼然是一間空曠嚴肅又透露些許怪異的手術室。但實際上,它其實是設計師Alessandro Michele 的實驗室,這位帶領Gucci 衝上雲霄的創意總監一直在進行的Cyborg 實驗。
#1
Gucci 化的「賽博格宣言」
Gucci 2018 秋冬系列的靈感源自D.J. Haraway 的「賽博格宣言」(Cyborg Manifesto , D.J. Haraway) ,與義體人類以及生化電子人息息相關。
「賽博格宣言」隱喻並贊揚了混種爲可以克服二元論和二分法身份認同的角色,並對種族、性別、物質等展開重組。但在Alessandro Michele 的眼中,Gucci 化的賽博格是後人類的,是一種弔詭的產物:手上有眼,半人半羊,龍的幼雛和雙生頭混合其中,它同時具有自然與文化,男性與女性,正常與異形,心理與物質,這樣的呈現充滿著生物學的無限可能和文化的覺知,像是在不斷變幻的混種身份中上演終極預示——如此,沒有什麼是天生的,我們可以決定去成為什麼樣的自己。
#2
多元性宇宙
Gucci多元宇宙的主體性在這樣一片天地中盡情,看著那些鎮定自若拿著自己頭部模型的模特兒走入秀場,終於可以肯定Alessandro Michele 真的將這個想法變爲了現實,而這背後的辛苦也是超乎想像,由羅馬特效公司Makinarium 團隊花費6 個月時間製作的模型,除了惟妙惟肖的人類頭部以外,Makinarium 也為Gucci製作了一些動物模型,被模特兒像抱著嬰孩般的擁在懷裡——是的,在Michele的Cyborg世界裡,這些人類寶寶的可以是蜥蜴,也可以是飛龍、是蛇,並不是非得要人形。
#3
跨文化的設計視野
而 Alessandro Michele入主Gucci後,以跨文化、跨性別、跨新舊為時尚界開創新的設計視野,而本季系列也同樣可以看到這樣的精神。在服裝輪廓上,男女裝的界限已然模糊,而文化與新舊的隔閡也被完美調和,從錫克教到南美洲的土著文化,整場大秀可以堪稱處處散發著跨文化的意味,這一點在頭飾方面更為明顯,Michele 將來自各個國家與地區的傳統頭飾作為設計元素,打造出混合風格的新奇頭飾。
#4
Gucci經典標志與復古大Logo
而說到頭飾,便不得不提New York Yankees 、 the Los Angeles Dodgers 以及the San Francisco Giants 的大logo 了,諸如「NY」 、 「LA」 、 「SF」 的字樣呈現於blazers 、 baseball caps 與經典的Gucci loafer 等單品上,充滿著復古校園運動腔調,此外還有不少好萊塢風格的作品,譬如印著「Faster, Pussycat! Kill! Kill!」 的毛衣。Gucci的經典標志依然無處不在,於Michele 的復古世界裡,這是最耀眼奪目的時髦標識了。而與logo 的復古回潮相對,Gucci在本季同樣運用了大量充斥著科技感的工藝與面料,無論是幾何建築廓形設計,還是經特殊處理的熒光面料,皆為整個系列增添了奇異、神秘又科幻的色彩。
>完整系列:
來自Gucci 的後人類時代,一個個都是突破定義的時尚新混種> 完整報導 https://thefemin.com/2018/02/fall-2018-ready-to-wear-gucci/
Posted by The Femin on Saturday, February 24, 2018
Photos:Gucci
Cover Art Design : Alice