究竟創作這件事，需不需要圍繞著一個彷彿核心般的 inspiration？倫敦的中央聖馬丁藝術學院傳授的創意發想，往往要求學生不斷以單一主題開始，進行簡直如趟信仰之旅的深度研究、挖掘與反思，再以耗費心力與時間堆積出的、對主題的個人理解，延伸出層層創作元素，這是被經典設計學院所推崇的創作過程。
然而隨著時尚領域的腳步不斷加快，疲憊的創意總監們要如何在早春、春夏、早秋、秋冬甚至加入兩季婚紗系列這麼短的週期間，針對單一主題進行深度研究與發想？這樣的現象，逐漸導致我們有目共睹的創意總監大風吹，也引起了「創作需不需要靈感核心」、「追求形式之美有何不可」這類論戰。
烏克蘭版《Vogue》邀請了英國新銳模特兒 Jess Cole 出鏡六月號大片，演繹「不解釋」的形式之美。在這一系列帶有油畫光輝的畫意佈景之中，斑駁的牆面與門框、剝落的碎花壁紙、斜靠著牆的畫框、從天井撒下的陽光、隨意擺滿地面的玻璃杯，全都以某種有張力的喧囂佇立在畫面中，反而形成了難以言喻的靜謐。
而 Jess Cole 則在這些刻意陳列之中，擺出類似舞者的姿態，我們似乎能瞥見埋藏在她肢體與表情裡的靜摩擦力，預告著動態來臨之前的恆靜。造型師 Jimi Urquiaga 則以多個透視感造型，勾勒出 Jess Cole 美麗修長的線條，也凸顯出光線在空間之中的流轉，讓這組大片所追求的形式之美更加生動。
Cover / Photos: Ukraine Vogue
Cover Art Design: Alice
