在設計師夥伴Maria Grazia Chiuri離開Valentino、入主Dior之後，Pierpaolo Piccioli一人扛起了為這義大利老牌打造精美華服的重責大任，撐過了兩年的觀察期，所幸交出令人滿意的成績單──不僅將原本給人「嚴肅、高冷」印象的高級訂製服推入日常場域，也為Valentino以花卉為主題的浪漫裙裝注入更多活力，前所未有地鑽研不同材質與輪廓的面向，為這極度推崇女性化的經典品牌打開更多向新事物探索的機會。
#1
以詭譎不安的創作手法，描繪穿上當代服飾的希臘神祇
本季向歷史文化探尋靈感的Pierpaolo Piccioli，認為高級訂製服是以更深層、更親密的觀點，實現自己所認為的「美」。對他來說，最適切的手法便是融合「過去」與「現代」──復甦希臘神話的神祇意象、添入17、18世紀的繪畫光彩，並從攝影師Deborah Turbeville的作品與Pier Paolo Pasolini的悲觀主義電影中得到啟發，將本應歡快綻放的花卉刺繡和人像圖案，透過Pasolini的濾鏡，全都罩上一層令人不安的詭譎氛圍。
《The Decameron》, directed by Pier Paolo Pasolini, 1971
《Arabian Nights》, directed by Pier Paolo Pasolini, 1974
Deborah Turbeville’s photography works
Photo: Satánico pandemonium, Dinosauriens, Irish Film Institute, The Red List
爬滿金色藤蔓的無袖禮服，描繪女神臨世般的高貴冷冽；繪上金色與綠色胴體的人像印花，將《Salò o le 120 giornate di Sodoma索多瑪120天》中的暴力色情展露無遺；由花卉圖案與亮片點綴的大衣外套，以大膽又陰鬱的色塊疊加出野性氛圍，一如在金色花草圖騰上流動的淺綠色塊那般，消彌了貴族服飾的神聖性，少了一絲規規矩矩的束縛，多了一份質疑至高無上者（the Supreme Being）的叛逆。
#2
服裝結構中的衝突元素，重新定義「前衛」一詞
廣義而言，「前衛」一詞並非只是Alexander Mcqueen擬真的昆蟲禮服、Gucci充滿邪教氣氛的人骨裝而已，使用令人意想不到的色彩、玩轉服裝比例、於細微之處撚入不尋常的設計，都能重新定義「前衛」一詞，譬如本季Valentino從金蔥西裝袖脅邊蹦出來的粉色雪紡、銀灰色禮服上的圓圈鏤空、鮮豔馬卡龍色調與暗色金屬布料互相對話……，Pierpaolo Piccioli腦中的怪奇想像，在抑鬱、厭世、戲劇化的系列命題下得到了抒發。
#3
亮色系雕塑感禮服，續寫品牌浪漫主義
然而，整個系列並非從頭到尾都像Pasolini電影畫面那般憂鬱陰沉，具雕塑感的及地禮服們點亮了秀台氛圍──由扭轉（twist）技法垂墜而成的黑色啞光絲綢禮服、黃銅色的斗篷式極簡裙裝、佈滿衍縫（quilting）的天藍色巨型拋袖禮服，並未剝奪Valentino女孩享受浪漫著裝的權利，搭配頭上多彩繽紛的花朵頭飾，Valentino再次打造一片奇幻澎湃的超現實夢境。
>>> 完整系列：
Cover Art Design : Vickey
