LOEWE 的秋冬大秀結束以後，設計師Jonathan Anderson 在後台對著媒體揣摩著他眼中的拉丁文字詞「Carpe Diem」—— 這個帶有「seize the day (把握每一天) 」意義的字彙，宣揚著人們享受當下、揮霍現在，因為明日我們都會死亡的思維，而這樣的中心思想在這個渾沌又前途未卜的國際局勢當中，Jonathan Anderson 認為「它既正面，又使人放鬆」，他又補充道：「Carpe Diem 對於這個時代，是個正當的創意回應。」
Jonathan Anderson 以此概念出發，暨舉辦於馬德里皇家植物園的展覽之後，又在LOEWE 的大秀之中將所有觀眾引導進一場巨大的裝置藝術。貴賓們一入場，就被迫為了找到自己的位置而集結成群，並且在黑暗的 Z 字型蜿蜒走道當中僅靠著手機光源前進，而這樣癲狂又詭譎的秀場動線安排，其實埋藏了 Jonathan Anderson 十分原創而純粹的理念：對於世界末日的美麗質問，我們究竟為什麼要坐在這既昂貴又恐怖的地方？
1.多樣化布料實驗豐富呈現
在沒有搭起秀台的黑色空間裡，人們簇擁著觀看這一季秋冬LOEWE 演繹出最純粹而美好的服裝，Joathan Anderson 以超凡的多樣化布料實驗征服了所有人對於材質的成見。
2.童趣俏皮元素
填充玩具貓化身模特兒手中的童趣包款，而瓢蟲背部星點一般的圓形圖樣也攀上洋裝及手拿包，另外還有印著吐司圖案的牛仔帽及提袋，而最吸睛的點綴，絕對是模特兒胸前那一串戰鬥機項鍊，將如此剛硬的戰鬥機器化身為小巧可愛的綴飾，創意不同凡響。
3.針織材質拼接頂級皮料
延續了多元異材質的概念，LOEWE 這季秋冬的包款將當家頂級皮料結合細膩針織布面，不僅為包款提供了更為豐富的是學質感呈現，更透過針織的溫柔擁抱，為冬季穿搭帶來一股無法抗拒的暖流。
4.多種文化看似混亂實為平衡的揉合
澎袖與帶有 18 世紀輪廓的洋裝搭配、美國西部風格的彩色繽紛補丁洋裝、傾斜的不對稱前片設計，Loewe 的伸展台就像是文化大拼盤，而這也投射了當代女性對於穿著的想像 —— 挑選自己喜歡的，並且隨心所欲搭配拼湊。
5.乾淨大膽的眉妝
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Photos: Vogue, The Impression
