許多創意人的設計靈感來源,大多是生活周遭事件、舊有記憶、生長環境或是自然環境,對於擅長利用印花展現設計故事概念的比利時設計師 Dries Van Noten 而言,便是從自身興趣和周遭環境擷取創作能量。
已經擁有30多年園藝經驗的 Dries Van Noten ,對於園藝的熱愛大概就跟對時尚的熱情一樣不相上下,他的日常若不是埋首在創作設計,就是在花園裡與花草對話,甚至在2019秋冬系列中,Dries Van Noten 以自家花園的花草為靈感,擷取它們自然姿態,捨棄花卉一向給人甜美奔放的印象,而設計出一系列擁有「奇異之美」的花卉寫實樣貌——或許花辦上帶點缺陷,但卻是充滿真實美麗的詩意。
Dries Van Noten 2019秋冬系列
#1
Dries Van Noten 與他的花園
對於 Dries Van Noten 而言,園藝和時尚是截然不同兩個取向——自然總是需要讓人耐心等待,才能欣賞到最後美麗且驚艷的成果;而時尚卻是變化相當快速,並且需要妥善巧妙控制才能免於浮誇。
在 Dries Van Noten 設計中經常看到的植物花卉,通常都是他在自家 55 公畝的花園中找到的答案,在這座1840 年代鄰近安特衛普的新古典豪宅中,有著高低錯落的各式花叢、果樹、林木和一些不知名的野草, 宛如童話故事或歐美宮廷影集才會出現的別緻景觀,就連內裝設計也運用了與戶外自然美景呼應的元素,如印花桌巾、壁紙、色彩鮮豔細緻的燈具、古典雕花結構,甚至在各個角落也都點綴上了美麗的花卉植物,讓整個室內與室外空間都生機盎然。
“Mother Nature makes you wait, yet, fashion speeds on with abandon. In fashion, we must control the maximum – nature will always surprise,”
#2
Dries Van Noten 的時裝與花園綺想
再回到時尚設計上,Dries Van Noten 除了將自家花園靈感運用在2019秋冬設計上之外,死忠的 DVN 迷們,一定不難發現這位已經推出64季男裝和60季女裝的設計師,其實在每一季都巧妙地運用花卉與鮮豔色彩的結合,有時甚至搭襯了動物紋印花、波卡圓點、幾何圖形,甚至在 2017春夏系列與日本藝術家 Azuma Makoto 合作冰凍花卉作為秀場裝置,為整個秀場裝置,為整場服裝秀注入一股令人屏息的絕美氣息。
Dries Van Noten 2017春夏系列
#3
從自然啟發創意能量
色彩,就好像是上天賦予 Dries Van Noten 的一份大禮,當今沒有任何一位設計師能夠像他擁有如此豐富的色調語彙,能將任何鮮豔、飽和、富饒、互補或天差地遠的印花或色彩搭襯得如此淋漓盡致。Dries Van Noten 甚至能夠創造出一種特殊的藍色(比靛藍亮,比矢車菊黑,比深海色更沈),或是一種 Dries Van Noten 黃色(濃郁如蛋黃色調的金盞花黃),也可能是一種 Dries Van Noten 紅(略帶白堊色的硃砂紅)等等,會有這樣的天賦也或許跟他長期與花草和自然共存有關,因為大自然的色調總是隨著光譜在改變,從未有決定的定調。
除了色調之外,在服裝配置上,Dries Van Noten 對於細節處理也有著獨特的見解,力玫瑰花該處於什麼位置,是否可以與其他花樣搭配,效果是否會出色等,或許不像是一般大眾美學令人容易被人發覺或接受,但絕對都是存在一定的道理,而這些啟發都是來自於他對於週遭環境的細膩觀察。
對 Dries Van Noten 而言,融入自然並非只是單純感受它所帶來的美麗容貌,而是從任何角度去欣賞它的不全或缺陷,就像在偉大的自然萬物底下,學會謙卑才懂得發現其中「真切的美」。
Dries Van Noten 和他的花園就像是永恆的靈魂伴侶一樣,彼此照護著對方。
Photos:@driesvannoten . bellevivir , Anothermag , Vogue , Vistelacalle
Cover / Art design : 7