有人認為，花是世界上淒美的代表，那稍縱即逝的盛開綻放，是最浪費且虛幻的產物。但也因為每一朵花從含苞、初綻、盛開、凋零到死去的姿態都無法被複製，更像是喚醒我們應珍惜生命中的每一刻，像一朵花溫柔而燦爛的綻放姿態。
芬蘭花卉藝術家及攝影師 Kreetta Järvenpääe，對於花草的熱愛不只侷限於它盛開的樣貌，更是喜愛收集它們各種色調、尺寸和姿態，再透過相機保存下它們永恆安靜的姿態。
以花卉述說故事
花卉藝術家 Kreetta Järvenpää
擅長運用花卉影像描繪故事的 Kreetta Järvenpää ，擅長藉由不同花卉的材質和色彩，創造出一個個超現實的故事背景、一個能夠邀請大家逃離現狀而暫時安放靈魂的地方。
Kreetta Järvenpää 認為每個人都會有想私自保留的弱點、情感或一些事件，而她就是試圖營造出這樣能夠喚起人們情感、記憶和情緒的場景，讓看到她創作的人能夠產生共鳴，卻不會被任何人知道的私密感，而這個媒介就是——攝影和花卉。
#1
對於花藝，從排斥到建立深厚情感
由於從小受到母親的影響，其實 Kreetta Järvenpää 對於花和園藝常有著一種又愛又恨的複雜情感——這是源自於她兒時常常被迫幫忙播種、澆水、照顧花園等瑣事，讓 Kreetta Järvenpää 心生排斥感，長大後她一度不想參與任何園藝相關事物，直到2016年遭遇母親過世，才真正讓她正視對於花藝的情感以及曾有過的愉快記憶。
Kreetta Järvenpää 著手為母親的葬禮安排各式花卉和色調，甚至用了母親最喜歡的玫瑰（通常玫瑰都會給人過於浪漫的印象，鮮少用在葬禮上），她才深深瞭解到自己有多麽喜歡花草，原來兒時的厭惡只是因為貪玩，而長大的排斥更是先入為主的情感。這個轉變，讓 Kreetta Järvenpää 體認到花草對她而言不再只是一件討人厭的工作，而是擁有與母親建立起深厚情感的美好回憶。
#2
花，不是女性的象徵
許多人常會認為花卉象徵著女性柔美的力量，但對 Kreetta Järvenpää 而言，花卉從未有性別之分，它們的美就是藝術，既然是藝術何有性別區分呢？如果將花卉作為女性代表，或象徵女人的魅力，似乎是不太公平的。因此在 Kreetta Järvenpää 的作品中，花卉是很純粹的美跟藝術的展現，很難為它們區分出特定的性別或個性。
#3
以 Dutch Golden Age 為靈感，猶如畫作般的花卉攝影
堅持自己設計、且攝影只使用自然光、深色背景和淺景深的她，不使用任何後製影像處理，並以西元17世紀時的荷蘭黃金時代（Dutch Golden Age，畫家將繪畫呈現接近現實程度）為靈感，採用反向處理，透過弱化攝影的真實感，讓花卉展現出類似繪畫的作品。
#4
從花的盛開到枯萎，都有不同迷人姿態
Kreetta Järvenpää 認為花卉不是只有浪漫的，自己也不是浪漫主義的擁護者，一朵花在完美綻放之前和之後都可以是美麗動人的，這樣不同階段的狀態和變化，都能展現花卉的不同性格，再經過太陽和風的吹撫，也能體現出截然不同的風貌，即便是枯萎的花也具有迷人的形狀和肌理，可能是大膽、神秘或充滿驚奇的姿態。
或許透過 Kreetta Järvenpää 的鏡頭和故事，你能對於花卉不再持有偏義，它並非只能呈現浪漫、柔美或嬌弱，更能是充滿力量、富有姿態且故事豐富的展現。
KREETTA JÄRVENPÄÄ
Photos：Kreetta Järvenpää
Cover/ art design: Becky
