也許，我們多少都嚮往旅居海外的生活，截然不同的文化和氛圍，即便是遠離家鄉，似乎就能賦予我們嶄新的人生，開啟生命新的篇章。
但對於花藝師嶺貴子（Takako Mine）而言，「旅居海外」卻不是她人生計劃中的事。回想起2011年時，正在思索人生其他的可能，試圖為全家人的未來做出較理想的規劃；由於友人的邀約，讓首次來到台灣的她，喜歡上了這個地方，加上衡量女兒未來的教育問題，她選擇舉家搬遷到台灣。
移居台灣至今已經8年半的時間，嶺貴子領略了台日文化差異，利用日本職人精神，克服所有的困難，一步一腳印地建立起自己在台灣的花草天堂 Salon Flowers。
#1
每份工作，都需要一個熱愛的理由
「記得小時候家對面有一家花店，常常下課就會到花店裡打工，也許是耳濡目染的關係吧！讓我從小非常喜歡花草。」出生於日本東京的嶺貴子說著。
到紐約主修藝術（Fine Art）之後，嶺貴子不斷在藝術和現實生活找尋平衡點的，也曾經思索過什麼樣的工作才能讓自己喜歡的裝飾興趣融入其中；畢業之後曾到陳列公司實習，習得許多陳列技巧和概念，但由於工作性質與自己想達成的人生目標還是有些微差距，於是，她決定回到東京重新尋找不同的可能，再度回到家門前的花店工作，開啟了自己喜歡讓空間變得更美好的本質，也更加確定了她想要成為花藝師的初心。
「浪漫跟現實終究是有差距的。」許多人會認為花藝師是個聽起來很浪漫的職業，但事實上，就像個工人一樣需要扛重物，每天與塵土為伍，但讓嶺貴子依舊熱愛這項工作的原因，則是那份與自然連結的親密關係。
「我真的很愛我的工作，因為當我在作花藝設計的時候，能夠感覺到自己與自然的連結，從此獲得更多新鮮的能量。」
由於季節變化和天候條件不同，植物總是展現出不同面貌，不論是顏色、香味、形狀，甚至品種，好像隨時隨地在改變，總是能賦予人欣欣向榮的生命力。
#2
花草，成為人與人連結情感的介質
起初只是與小器生活和VVG好漾秘境以合作方式經營，直到一年半前嶺貴子悄悄地在台北的建國北路巷弄內開設了一家花藝的複合式空間，不僅提供花藝課程，更希望透過花藝作為介質，延伸至每個人的生活美學——例如結合日本瓷器藝術家 Birbira Karco 的花器，重新演繹陶瓷器皿與文化的日常關係，甚至是髮型沙龍、繪畫藝術…等等多元化的活動安排，讓來到 Salon Flowers的人都體會大地所帶來的恩惠和禮讚。
嶺貴子坦言剛到台灣時，文化衝擊是她從事花藝以來很大的障礙，以往台灣人購買花束多半是為了拜拜或年節，對於花材也有特定的喜好，一定要紅色或金色，不可以使用白色，但漸漸地民眾觀念逐漸在改變，她也努力融合當地文化，即便她說道對於許多節慶用花仍然不熟稔，但希望透過自己的創意花草改變人們情感連結和空間氛圍的心， 依舊相當堅定。
#3
尊重自然，是成為花藝師的初心
對於花材和風格選擇，嶺貴子有著獨到的看法。她指出在台灣很方便，不用一個小時就能夠到近郊山上感受大自然，而台灣的山上有許多不同美麗的植物，現在有部分花商也都會擷取山上的花材，都是生活中美好又自然的風景，她認為身為花藝師，更應該是要尊重和感謝自然萬物所給予我們的一切。
「我希望透過我的創作，能夠讓大家了解『尊重』大自然的重要性，這也是爲什麼我會開設季節花藝課程的原因。」
而這樣的概念也能夠逐漸改變以往許多人對於花藝及花卉裝飾是「浪費」的刻板印象，她認為因為只要我們能夠配合季節變更，而有節制的截取所需，甚至將廢棄花材做有效利用，例如做成香包，重新使用作為支撐結構等等，不僅能讓花草成為是療癒生活的物件，更能尊重大自然所帶來的資源。
對於將來也想要成為花藝師的你，嶺貴子也分享她的想法：「無論你在什麼領域，『概念』是非常重要的，什麼讓你跟別人不一樣？為什麼你想這樣做？是因為流行嗎？就好像管理學中5W1H分析一樣，成為花藝師是因為真的非常喜歡花草，想要我所有的經驗背景連結在一起，藝術、生活美學、陳列、雕塑等，去帶給身邊所有人不同的感動，分享生命中每一份美好和勇往直前的勇氣。」
Salon Flowers
Cover/ Photos by 彭楚元 Peng Chu Yuan ,大家出版提供
Cover Art Design: Alice
