歷史奠基於時間的沈澱，讓地圖上的平面變成立體，每個片刻日常川流熙攘，歲月如水經過，時刻形塑城市的型態、秩序及個性。台灣獨立設計師品牌 DOUCHANGLEE 持續深化品牌在地能量，將具有年代意義及歷史背景的場域轉化為時髦的藝文展間；讓看似遙不可及的時尚走入生活，變化出更多可能。
而就在本月，DOUCHANGLEE 於乘載老臺北歷史記憶軌跡的條通街區，開設了品牌全新型態策展空間“7 by DOUCHANGLEE”，在13號星期五這個大雨滂礡的夜晚燈紅開幕，並上演了一場魔幻的封街時尚大秀。這條濃縮臺灣百年歷史的場域滿是故事與風霜，日常訊息交雜、喧囂又叨絮，不論平凡或異常皆是構成一切文化的底蘊，與 DOUCHANGLEE 長期探索、消解二元對立之概念相呼應。
深入日常，揭開藏匿於巷區的時尚體驗
7 by DOUCHANGLEE 概念場域盛大開幕
由 DOUCHANGLEE 品牌設計師竇騰璜與張李玉菁共同規劃設計的7 by DOUCHANGLEE，1樓以全面積的透明玻璃消弭空間內外界線，與周遭喧嚷擁簇的街景並存。2樓融合現代與1950年代台灣傳統建築設計，水磨石地坪與溫潤典雅樓梯，大量使用過往店面改裝的回收物料重新組合，金屬鋁版與幾何造型鏡面塊體可自由拼組成不同樣態。3樓還原日治時代大正町台灣仕紳的家居場景，展示 DOUCHANGLEE 經典服裝款式，同時表述品牌對傳統的尊重與重視。
本回 DOUCHANGLEE 更特別與台灣當代新銳藝術家丁昶文合作，推出《暫時性物證》藝術裝置展。藉由其對於歷史軌跡的反思對 7 by DOUCHANGLEE 進行空間上的改造，從摩登（Modern）作為基點，經由物質與象徵圖像顯露該年代的特徵與辨識。
《暫時性物證》將 7 by DOUCHANGLEE 化為一處虛偽的遺跡，以空間屬性中的「物證」，暫時性地將抽象的「記憶」、「真實」等概念依附於物質中得以具象，打造流動而相容的空間有機體，成為「佐證」條通歷史的「暫時性物證」。
品牌設計師竇騰璜與藝術家丁昶文的《暫時性物證》藝術裝置展
而作為品牌的第七家概念店，DOUCHANGLEE 這回也將用 7 by DOUCHANGLEE 打破在地文化與時尚潮流間，看似背道而馳的矛盾，希望深入街區巷弄，引發人與人、與空間、與社區的對話，及對社會脈絡的深刻反省，並以帶來文創產業的開發及跨領域合作為期許，呈現與社區息息相關的時尚體驗。
「7」這個數字蘊也藏著店面地理位置七條通、品牌的第七家概念店、以及一週七天週而復始之意涵。結合當代新銳藝術家丁昶文《暫時性物證》裝置藝術展，並於開展之夜《一夜條通》，攜手金工設計師王伯毓之同名品牌 VIC WANG，共同策劃臺北條通封街時尚大秀《不明年代》。
無以名狀的時裝形式、難以定義的時尚風格
本次《不明年代》服裝大秀由 DOUCHANGLEE 與 VIC WANG 聯袂策劃，回溯歷史人文，從經典取材。透過服裝形式的輪廓拆解與色彩重構，將時裝潮流與歷史文化織縫入裏，回歸服飾之於人的本質，以純粹的面貌面向當代的衣著特徵。
以可循環的「永續時尚」為概念，將經典單品改造重製，消解季節時間的限制，拒絕因循時裝產業慣有的形式與風格劃分，無以定義的年序、季度邊界層層堆疊，遊走於優雅與叛逆、張揚與內斂、精緻與粗糙、新穎與復古….解放種種對立矛盾的框架，在這樣的動態流動中，屬於穿戴者的風格意象，油然而生。
系列服飾也搭配上 VIC WANG 帶有現代主義建築符號的金工設計飾品，並存溫柔而典雅的元素，戲劇化的張力，輕巧呈現卻不失實搭性。
30位模特兒展演出30套風格迥異的造型，伴隨著落雨和周遭餐廳的聲響，演繹模糊年代、性別的時尚視野，於迷離璀璨的臺北街頭，交織成一幅特有而無法複製的一夜條通景緻。
現場也邀請到新生代時尚女星孟耿如、甫獲金馬獎最佳女主角提名、呼聲極高的演員大霈—李霈瑜，以及新生代演員姚愛寗，各自詮釋《不明年代》概念的俐落穿搭，為開幕活動增添不少星光風采。
孟耿如、李霈瑜以及姚愛寗於 7 by DOUCHANGLEE 開幕現場
>>> DOUCHANGLEE《不明年代》服裝大秀：
Photo：DOUCHANGLEE
