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當攝影師遇上藝術家：香港攝影師何耀燊個展《Substance》，開啟多元創意交流

位在香港的石硤尾賽馬會創意藝術中心（簡稱 JCCAC），保留了昔日工廈的建築設計，從「山寨廠」的家庭式手工業演變成本地藝術家的大本營，更見證了香港從輕工業轉型至創意文化產業的過程——就連當地知名攝影師何耀燊（Rensis Ho）也再一次拜訪朋友行程中被其吸引，並表示：「踏進 JCCAC 令我想起90年代尾在油街藝術村的美好時光。」

攝影師何耀燊（Rensis Ho）

在香港從事攝影工作超過25年，Rensis 在大專時期修讀電腦，畢業後當上銀行程式員，隨後到紐約攻讀金融，再進入 Fashion Institute of Technology 主修攝影，後於90年代回到香港，展開職業攝影師生涯。合作客戶領域廣泛，並長期參與雜誌拍攝工作，諸如《號外》、《Tatler》、《Elle》、《Bazaar》、《Cosmopolitan》等，知名模特兒 Kate Moss、演員 Isabella Rossellini、設計師 Alber Elbaz、Marc Jacobs、Nigo、音樂家坂本龍一、演員舒淇、歌手何韻詩，等人都曾是他鏡頭裡的主角。

何耀燊過往攝影作品：演員 Isabella Rossellini；設計師 Marc Jacobs

何耀燊過往攝影作品：模特兒 Kate Moss；音樂家坂本龍一

何耀燊過往攝影作品：歌手 Anita Mui 梅艷芳；歌手 Arron Kwok 郭富城

以影像與藝術，開啟香港的創意交流

回想過去在油街藝術村開設工作室、埋首攝影工作的日子，Rensis 受 JCCAC 啟發，希望以最擅長的人像與靜物攝影與藝術家交流，並促成了本次展覽《Substance》。

「不論是人物或物件，我關心的不是如何展示美麗的一面，而是呈現內在的無形特質，捕捉真摯的一刻。」因此自去年中開始，他走訪藝術村各單位，為22位藝術家拍攝「環境肖像」（Environmental Portrait），更邀請部分被拍攝的藝術家利用相片進行二次創作，同時拍攝藝術村裡的古董印刷機，期望以全面的手法為藝術村留下記錄。

手動落紙活版印刷機 Hand-fed Platen Printing Press；沖床 Punching Machine

滾筒拋光機(水磨) Polishing Machine (wet polish)

「希望透過這次展覽讓更多人認識這個地方，同時也是向這班默默耕耘的藝術工作者致意。在香港不同角落，還有不少人為香港的藝術文化而努力。」近年回歸攝影界的 Rensis 說道：「我相信好的藝術作品必須經過時間沉澱，而菲林拍攝讓我回到自己的內心世界，重拾攝影藝術的初衷。」

本次參與的22位藝術家來自不同領域、橫跨不同世代，展示了香港當地藝術和創意文化的豐富面貌，包括包含雕塑家兼珠寶設計師李紹忠、攝影師蕭偉恒、玻璃藝術家黃國忠、印章雕刻家江凱勤、跨媒體藝術家李志文、動畫藝術家黄麗明；時裝設計師陳仲輝、紡織設計師 Gale；手雕麻雀工匠張誠忠與張凱欣、水墨畫家魚王、蔡雄；多媒體藝術家 Elizabeth Briel、廖家宜與楊小芳。以及陶藝家鄭明輝、梁祖彝；畫家劉婉婷、張浩強、劉兆聰、韓雁婷、John McArthur、Justin Larkin 與陳安之等人。

江凱勤印章雕刻家 Thomas Kong Engraving Artist；蔡雄水墨畫家 Choi Hung Ink Painter

「攝影對我來說原是本能也是夢想，而攝影大師 Brassaï 鏡頭下的夜色巴黎開啟了我對攝影的眼界，從此愛上了黑與白，光與影編織的世界。」Rensis 分享：「在數碼攝影當道的年代，還是選擇以菲林拍攝去捕捉這個世界的人與物，特別享受在黑房進行沖曬的工作，讓我暫時離開煩囂，沉醉在寧靜的環境。所以菲林拍攝就像把時間還原，讓我尋回自我，聆聽內心的世界。」

Rensis 的攝影旅程由靜物拍攝開始，以創意方法捕捉一座山、一間屋、一朵雲或是一棵樹，將圍繞在你我四周的美麗與精粹，凝聚在鏡頭裡，留住被攝物、被攝者的內在靈魂。