在「娛樂化」當道的時尚圈當中，許多時尚雜誌賣的早已不是時尚知識，而是博人眼球的話題性，同時也最大程度追求流量變現的可能性，這一切或許是因社群的崛起、或許是名人逐漸網紅化、也或許是現今廣大讀者追尋的再也不是能夠啟發人心的思想，而是希冀能夠短暫且快速地獲得腦內啡的攀升與高漲…，在這個追求快速、潮流化的時代趨勢下，其實仍有一群讀者尋覓的是含金量高的文本知識，因此才能容納下「小眾時尚雜誌」的立足之地。
即便娛樂性削弱、閱覽門檻較高，但熱愛時尚底蘊的仍是大有人在，今回編輯就來介紹4 本值得收藏的小眾時尚雜誌，即便它們沒有龐大的流量性，卻是真正足以打動人心的佳作。
1.《Vestoj》
說是時尚雜誌，倒不如說《Vestoj》是一個時尚研究平台，在該本雜誌中，每期皆集結了時尚領域中佼佼者與知識份子之精神言論。
這本於 2009 年誕生的刊物，是由現已停刊的《Acne Paper》編輯 Anja Aronowsky Cronberg 一手所創立，該雜誌名稱來自「世界語」當中的「衣物」之意，以帶著強烈批判性意味的內容來顛覆時裝帶給一般大眾所認定的膚淺沈淪印象，因此，《Vestoj》當中時常大量探討的主題總圍繞不開「時尚的本質」，開宗明義希望令讀者知曉，時尚不僅僅是關乎於「物體」的申論題，而是一種透過衣物去表達身份、生活態度及文化認同的手段。
與此同時，《Vestoj》也不斷向學術界、商業界拋出橄欖枝，希冀以此推廣時尚教育理念，透過闡明原創思想與說故事的方式，反映歷史、哲學、社會學及個人論述。
2.《Holiday Magazine》
1946 年至 1977 年間，《Holiday Magazine》曾經是最能挑逗起美國讀者神經愉悅度的時尚雜誌，以大膽的佈局、文學可信度，還有充滿力量的攝影風格聞名遐邇。
該本雜誌對世界時尚的描繪可說是與其他主流雜誌大相徑庭，怎麼說呢？
《Holiday Magazine》會派遣一位作家及攝影師到某一特定地點，並要求他們在「毫無風格、篇幅、預算」的限制下，捕捉對當地的獨到見解，因著如此特別的做法，《Holiday Magazine》在佳評如潮的鼎盛時期，甚至曾有超過一百萬訂閱者的巔峰，不過爾後隨著國際經濟及政治的大幅度變動，該雜誌也在 1977 年面臨收刊的局面。
時間推回至現代，在時隔 37 年後的 2014 年，《Holiday Magazine》在藝術總監 Franck Durand 的堅持下終於盛大回歸，Franck Durand 保留了該雜誌的「冒險」精神與深度美學層次，並且仍時常邀請領銜業界的攝影師與新興人才拍攝出令人意想不到的內容創作，為世界各地保留既具親密性又具有永恆性的「肖像」。
3.《System Magazine》
《System Magazine》由美國企業家、出版商暨編輯 Arch Wilkinson Shaw 於 1900 年代正式推出，該雜誌的定調為解析時尚產業內部人士心理行為的半年刊，內容多與時尚界相關人士的長篇對話相關，同時也刊登各領域圖像創作者的新作。
2020 年，Mike Obenson 接手了這一備受業界人士尊敬的刊物，除了成為所有者外，更是首席出版官，而該雜誌也不改其定位，持續提供時尚圈中最具影響力人物的獨家長篇訪談，令讀者看見在當今這個不斷變化的時尚局面中，何謂時尚的「真相」，也提供給讀者一個可以進行深度思考的交流平台。
4.《A Magazine Curated By》
來自比利時的時尚藝術雜誌《A Magazine Curated By》，每期刊都彷彿是一次突進時尚界的冒險，當中最令人印象深刻的引言莫過於「過去將我們連結在一起，未來則引領著我們。」
該雜誌每期皆會邀請不同時裝品牌或設計師來擔任企劃編輯，與市面上時尚雜誌的運作系統完全相反，該雜誌是以設計師為核心作為出發點去自由發揮題材，以此呈現這些創作者對美學及文化價值的觀點，同時將設計師欲傳遞的故事、情感、魅力、熱情、自發性、真實性攤開來給大眾閱覽。
除此之外，正如每期更換的客座編輯一樣，該雜誌的撰稿人也是如此，是由時尚界中最有成就的創意人士 / 藝術明星 / 國際知名作家 / 研究人員擔任，以此拓展當今日趨多元化、全球化的親密敘事軌跡。
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Photo: @vestojco_op, @holidaymagazine, @systemmagazine, @amagazinecuratedby
Cover Art Design: Vickey
