「我有預感，這世上存在著某種會為人帶來陣陣刺痛的慾望。」——《假面的告白》三島由紀夫
在這個人人追求濾鏡美肌、假裝完美的時代，有一位藝術家選擇反其道而行。
來自波蘭、現居英國的攝影師 Iness Rychlik，大膽地將鏡頭對準最真實、最未經修飾的自己，那被病痛雕刻的肌膚，還有既原始又高雅的脆弱感…..，Iness Rychlik 的自拍像就像是一場身體的告解，又或者說是一種苦痛的昇華儀式。
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身體是她最誠實的畫布
雖然患有嚴重的近視，但 Iness Rychlik 從青少年時期就投入了視覺創意領域的工作，並以其暗黑風格的自拍像而聞名。
攝影師 Iness Rychlik
她的作品深入探索了痛苦、孤獨和脆弱等主題，更特別的是，由於她長期飽受慢性皮膚病的折磨，因此她將身體直接作為創作的畫布，將自身深刻的個人經驗轉化為藝術的表達，同時反映了在保守父權社會下成長的複雜心境。
脆弱是她最大的力量
對於 Iness Rychlik 來說，身體的苦痛是無法隱藏的，她因高敏感的皮膚狀況而備受煎熬，卻也因此成為她獨一無二的禮物。
她的鏡頭捕捉到的不只是肉體受苦的模樣，更捕捉到了痛苦與自主權並存的空間。
Iness Rychlik 的作品總帶著一種詭異的溫柔，照片中常見的道具，像是束腹、針或古董布料，處處都成了哥德式女性氣質的遺跡，受傷卻又帶有挑釁意味。
她曾經生活在保守的波蘭環境中，習慣性地隱藏自己的皮膚狀況，但現在，她選擇將病痛化爲春泥，曾經的脆弱感，如今已成為她最強大的力量來源。
殘缺軀體的覺醒之歌
對 Iness Rychlik 而言，她的創作過程充滿了儀式感，甚至帶有一種神聖的奉獻意味。
為了準備一次拍攝，她可能需要花費數週的時間進行測試，她身體的反應是不可預測的，按壓皮膚的時間必須精確計時，有些印記在幾分鐘內就會消失；有些則會長時間停留。
在處理這個過程時，她並不是抱持著受難者的心態，反而是處處帶著克制，她曾說：「攝影是我最偉大、最無條件的愛。」正是在這種無條件的愛中，產生了瘋狂、魔力，以及一種難以言喻的解脫。
Iness Rychlik 的藝術表現同時也帶有強烈的政治意味，她的作品質疑了主流的美學標準，挑戰了社會對於女性身體，特別是那些「不完美」身體的不適感。
這種對自我主體性的主張，遠遠超越了她的鏡頭。
這一切既是一場覺醒，也是一種解脫。
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Photo: @inessrychlik
