在日本的有松鳴海，隱藏著一段古老而美麗的故事。這裡，村瀨家族的工匠們世代相傳著一項神秘的技藝——絞染。這項技術已有超過四百年的歷史，宛如一條流淌不息的河流，承載著無數的情感與傳統。
每當清晨的第一縷陽光照射進工坊，村瀨家族的工匠們便開始了他們一天的工作。布料在他們的手中，經過綁紮、縫製和摺疊，這些精細的手工程序如同編織著一幅幅夢幻的畫卷。每一個結、每一個摺痕，都在等待著染色的瞬間，將它們的秘密揭示出來。
當染料浸入布料的那一刻，色彩如潮水般湧現，流動的層次與鮮明的對比交織在一起，彷彿在講述著一個個古老的故事。這些布料不僅僅是物品，更是藝術品，展現著工匠們對於完美的追求與熱情的投入。整個製作過程中，四到五位工匠的巧手交織，共同創造出獨特的紋理與結構，讓每一塊布料都擁有了生命。
然而，隨著時代的變遷，這項珍貴的技藝面臨著逐漸式微的危機。村瀨家族深知，必須守護這份文化遺產。他們的努力不僅僅是重現傳統，更是將絞染技法與現代設計相結合，讓這項技藝在當代焕發出新的光彩。如今，這份熱情與對完美的追求已經傳承到了第五代，Suzusan品牌正是這段歷史的延續，讓更多人感受到絞染的魅力。
在這片土地上，絞染不僅是一種技術，更是一種生活的藝術，一種文化的延續。每一件絞染的作品，都在向世人訴說著日本的故事，以及村瀨家族對於這份傳承的堅持與熱愛。
傳承400年絞染產業
A DAY 十分榮幸能與SUZUSAN 創意總監 Hiroyuki Murase,村瀬弘行 詳談品牌故事及創作理念：
1/ 您能分享一下Suzusan品牌的成立初衷嗎？您是如何決定將傳統技藝Shibori納入品牌的？
我的家族已經在這個傳統的染色技術——絞染上投入了四代人，直到我父親那一代。這項技術源自名古屋郊外一個名叫有松的小鎮，該地區已經實踐這項技術超過400年。在其巔峰時期，超過10,000名工匠參與了絞染產業。然而，當我開始意識到這項技藝時，它已經開始衰退。工匠的數量減少到不到200人，而當時我父親已經快五十歲，是其中最年輕的。
就我個人而言，我並不打算接手家業。然而，在20歲時我搬到歐洲學習藝術，開始認識到我所出生文化的美麗。同時，我也面對著這項技藝即將消失的現實。
那時候，這項技術在日本主要用於傳統服裝，如浴衣。我開始思考，是否可以通過改變材料和使用方式，創造出一個新的未來，讓它融入全世界人們的日常生活。懷著這個願景，我在26歲時在德國的一個小學生宿舍房間裡創立了這個品牌。
絞染完美地體現了這一理念。每一件作品都是獨一無二。
2/ 在您看來，Shibori這種古老的絞染技藝對於當代社會有什麼樣的意義？您希望它能如何影響下一代？
在當代社會，時尚常被視為一種消費品。它的生產超過需求，趨勢變化迅速，商業模式因此形成，使最終用戶對已有的事物感到厭倦。
生活和工作在歐洲，我也感受到大型企業正在全球施加一種自上而下的價值體系——這種體系推廣了一種單一、統一的理想概念。無論是在巴黎、紐約、東京還是香港，幾乎隨處可見相同的包包。這裡幾乎沒有多樣性或地方特色；相反，感覺像是一個巨大以金錢為驅動的系統。
在這樣的背景下，我認為奢侈品的意義正在被重新審視。根植於特定地區、擁有自己歷史的工藝，由可辨識的個體用手工創造而成，提醒我們這個世界本質上是多樣的，每種文化都有其自身的位置和價值。
特別是絞染，完美地體現了這一理念。每一件作品都是獨一無二的——沒有兩件是相同的。眼前存在的事物，只能在那一瞬間存在。這是一種無法通過機器的大規模生產來實現的價值，而只能通過人類雙手的細心工作來獲得。
我相信，未來的世代應該尊重由許多小而獨特的元素組成的世界，而不是被一個大型、統一的實體所主導。這正是我們這樣的品牌希望與世界分享的訊息。
3/ 您認為在保持Shibori傳統技藝的同時，如何能夠融入現代設計元素？這對於品牌的發展有什麼影響？
在有松的400年歷史中，已經發展出超過200種不同的圖案和技術。雖然世界上許多地區都有染色技術，但一般來說，單一地區通常只有兩到三種獨特的方法。從這個意義上說，有松所擁有的技術多樣性在學術上也是相當罕見的。
在我們的工作坊中，我們保留著過去工匠創作的圖案檔案，並持續從這些歷史設計中學習。然而，當這些設計直接轉化到當代時，有時會感覺到封閉或受限，並且不容易超越日本的文化和環境背景。
我所追求的是我所稱的“開放且透氣的設計”。雖然我們的產品是在一個小的地方區域內製作的，但我在創造它們時，想像著它們如何能夠存在於各種不同的環境中——在地中海的海灘上、在紐約的摩天大樓間，或是在德國的森林裡——被全世界的人們在日常生活中使用。
這個品牌始於2008年，最初只有幾條圍巾，隨著時間推移，已擴展到29個國家的約80個城市。如今，我們的產品在世界各地的日常生活中被廣泛使用。
我們並不認為自己在經營一個全球業務，而是始終將我們的工作視為一座橋樑，通過創作將一種地方文化與另一種地方文化連接起來。
4/ 在將Shibori的工藝帶入COCKTAIL Select Shop後，消費者的反應如何？您認為他們對這傳統工藝感興趣和他們的接受度是怎樣？
對我們來說，COCKTAIL Select Shop 的團隊能夠造訪有松，花時間了解這個地區的歷史背景，並與工匠直接交談，這是我們的莫大榮幸。
服裝不是可以簡單按下按鈕就能創造的；它是日常實踐中不斷試驗和錯誤的結果。通過分享他們在訪問期間遇到的故事以及他們商店中的產品，他們幫助我們的產品定位為真正特別的物品。我感覺這創造了一個有意義的循環，將製作產品的人和使用產品的人聯繫在一起。
此外，當我訪問香港時，他們友好地為我安排了一場在香港理工大學的講座，讓我有機會與下一代設計師進行交流。通過創造這樣的機會，我希望不僅是有松的工匠，還有使用這些產品的跨國人們，能夠共同來塑造未來。
保護這種文化，傳承給未來的世代
5/您對於Suzusan品牌未來的發展有什麼樣的計劃？在推廣Shibori技藝方面，您希望實現哪些具體目標？
在一個人工智慧能夠比人類更準確、更快速地產生答案的世界中，我相信人類的角色將變得越來越重要。
三千多年來，人們一直在織造紡織品並應用染色技術。即使時代變遷，人類依然不斷用雙手創造。隨著生活方式的演變，創造超越時間的事物的熱情始終存在。我們今天所站立的，是那些在我們之前不斷適應技術同時保留其本質的工匠們積累的知識和技藝。
對 Hiroyuki Murase, 而言，經營品牌要堅持兩個原則。一是將產品在有松製作，二是手工製作。絞染本質上是低效率的——它涉及失敗，耗時，並需要耐心。然而，正是這些，無論數位技術多麼先進，只有人類才能實現。
他所憧憬的未來，是一個曾經瀕臨消失的小地方文化能夠傳承給下一代，並與全世界的人們產生共鳴。這是自2008年創作第一條圍巾以來始終堅信的信念。
他們的目標是創造一個循環，使來自世界各地的人們能夠造訪有松，與工匠們共度時光，共同幫助保護這種文化，傳承給未來的世代。
Read More
>>> 將大自然化為翩翩起舞的詩意珠寶：CINDY CHAO The Art Jewel 二十周年經典回顧展
>>> 將無形色彩化為絕美寶石：Hermès 高級珠寶第 8 篇章《LES FORMES DE LA COULEUR 色彩之形》
>>> 在 Bottega Veneta 發現這款 Knot 皮革手鍊，正適合作為和好友一起戴的友誼手鍊
Photo: AIDA Impact
