在這個對抗新冠肺炎的艱困時刻裡，各界都挽起袖子來盡一份心力、提供幫助與支持，而在時尚產業中，作為資訊傳達的雜誌更是不容缺席，一如不久前義大利版《Vogue》四月號以前所未有的全白封面呈現，以及葡萄牙版《Vogue》鼓勵正向思考的四月號等等。
Vogue Italia April 2020；Vogue Portugal April 2020
美版《Vogue》六、七月號的特別版封面
作為 Condé Nast 旗下的雜誌出版品代表，近日美版《Vogue》提早釋出了結合六、七月號的特別版，預計於五月推出。而礙於目前歐美地區都實施強制居家隔離，最新一期的《Vogue》的製作並不像其他期一樣有華麗的時尚大片，且比起名人趨勢，現在更應該專注在團結之上。Condé Nast 的創意總監 Raul Martinez 對此表示，現在不是個追求商業考量的時機點，而是該以《Vogue》來反映時事。
Vogue US June/July 2020
最新六/七月號以一朵紅色玫瑰作為封面、上頭標著先前介紹過與 CFDA 共同創辦的紓困基金計劃 “Our Common Thread”。
Raul Martinez 表示，玫瑰代表著美麗、希望和覺醒，也是連結《Vogue》過去與未來的象徵，封面影像則是選用傳奇攝影師、同時也是《Vogue》長期合作對象 Irving Penn 的作品。Raul Martinez 近一步指出，以玫瑰作為封面的背後含義——當我們認為理所當然的許多事情一次被連根拔起，傳承的概念在此刻就顯得特別重要。
玫瑰的意象與來由
在1967到1971年間，攝影師 Irving Penn 共為《Vogue》的聖誕節特刊打造了九幅花卉創作，從荷蘭的鬱金香到紐約長島的野花，過程中他也被這些美麗的植物給吸引，最後還將作品集結成冊，也就是1980年出版的《Flowers》。Irving Penn 著迷於花朵從發芽到凋謝的生態週期，並在1971年十二月號的《Vogue》上發表了“Love Flowers: The Rose”。
儘管這些花卉意象與 Irving Penn 過去拍攝的時尚照片並無相關聯，但的確，花朵仍容易讓人聯想起女裝線條的輪廓——因為兩者都有浪漫、柔美、稍縱即逝的印象，舉例 Paul Poiret 以玫瑰作為品牌代表、Christian Dior 也曾形容女性穿上他的 New Look 服裝後就像朵花（femme fleurs）一樣。
“Macrantha Raubritter” Photographed by Irving Penn, Vogue, December 1971
“Duke of Windsor” Photographed by Irving Penn, Vogue, December 1971
此回美版《Vogue》六/七月號的特別版封面，便是“Love Flowers: The Rose”中未曾被發表過的其中一張作品，深埋在檔案庫許久，有種交織著過去與現在的獨特感受。
而使用花卉作為封面，在此之前已有例可循。回顧1948年 Irving Penn 在紐約百貨薩克斯第五大道（Saks Fifth Avenue）六樓窗台所拍攝的七月號封面，一朵金黃色的玫瑰花放在清澈水杯裡，透著背後的曼哈頓摩天大樓。就像許多藝術家時常會放下畫筆、向窗外看出去一樣，「望向窗外」與透過水杯的視角相互呼應，給人一點喘息，同時抱持樂觀與浪漫，激勵著我們繼續創作。
“Golden Rapture” Photographed by Irving Penn, Vogue, July 1948
「在全球性疫情肆虐下，除了我們與大自然的關係和保護自然的責任是必須學習的課題，另一個則是對美好未來抱持希望與信念的重要性。」《Vogue》在官網上寫道：
「就像《小王子》書裡說的，玫瑰花是從一粒『好種子（good seed）』生長出來的，因此我們必須轉向陽光，循著光明的一面才行。」
We Are In This Together
除了釋出封面，總編輯 Anna Wintour 也於雜誌官網中撰文表示「這場危機是全球性的，沒有一個人不受到影響的。」她接著表示：「我們都見到不少可怕景象，並真切感受到疫情如何影響著我們的生活，我們也打從心底對那些無私奉獻、願意挺身保護社群安全的人們充滿感激。」
因此，作為致敬，本期內頁邀請到攝影師 Ethan James Green ——在不影響醫院作業的前提下——於紐約疫情重災區裡臨時搭建的醫院外拍攝這些擱置了安穩生活及家人、為陌生人奉獻心力的醫護人員及軍人們。
2020秋冬時裝周結束後一周，義大利、法國、西班牙等地的疫情便開始惡化，當時的美版《Vogue》於是選擇讓員工回家工作，並開始重新規劃雜誌的內容主題及路線，其中便包含了本期六/七月號。礙於所有藝術、戲劇、電影、時尚等相關工作皆暫停或取消，《Vogue》決定邀請多位設計師、演員、藝術家、攝影師及模特兒們等雜誌好友以及合作夥伴，在家創作、分享、表達此刻自我的作品或感受（ #VoguePostcardsfromHome），也陸續在 Vogue.com 及官方社群平台上釋出。
Anna Wintour 在文中也提到，其實這並非美版《Vogue》第一次面對如此低潮的黑暗時刻，在二次世界大戰期間《Vogue》的戰地記者 Lee Miller 所捕捉到那不可抹滅的影像紀錄、愛滋病危機對時尚產業的衝擊、以及911事件期間，雜誌媒體業如何協助國家與人民撫平傷痛等事件。
而本次的六/七月號《Vogue》也希望能再次成為這樣的角色，「多虧了這些辛勤工作與奉獻的《Vogue》夥伴們，我希望我們可以創造出一種『紀錄』，時刻提醒人們，我們都嚴重忽略了日常生活裡常發生的美妙小事，以及它們所能帶來的喜悅。」Anna Wintour 表示：
「樂觀地思考未來是一項勇敢的舉動——而這正是我們現在比以往任何時候都更需要的一種勇氣。」
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Photo：Vogue, @vogueportugal, @vogueitalia
