在巴黎聯合國教科文組織的會議廳裡，Chloé 創意總監 Chemena Kamali 帶來了她上任以來最具反思性與詩意的一季。
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這座象徵思想交流與自由精神的後現代建築，成為了她探索「兩者之間（Entre Deux）」概念的理想舞台，那個介於高級訂製與成衣之間的世界，也是品牌創辦人 Gaby Aghion 當年所開啟的起點。
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Chloé 2026 春夏服裝系列
#1
又回到了起點，關於 Gaby Aghion 的一場夢
1950 年代末，Gaby Aghion 曾說：
「我熱愛訂製時裝的理念，但那樣的美過於矯飾。真正的優雅，應該屬於街頭的女性。」
這句話，成為了 Chemena Kamali 本季的出發點，但她並非要回到僵硬的高訂語彙，而是要回到 Gaby Aghion 當初的風格脈絡去思考，是不是可以創造一種形體鮮明又兼具隨性氛圍的輪廓？擁有工藝的精緻外，又保有呼吸的空間？
#2
輕盈中的工藝
Chemena Kamali 將目光投向 Chloé 早期的 1950、60 年代檔案花卉，以此作為出發，並將其重新描繪成充滿生命力的印花，紅、粉、藍、紫交錯的花朵，不再是柔弱的裝飾，而是帶著陽光與律動。
開場幾套造型像是翻開了奶奶的相簿——吊帶洋裝、泡泡袖、荷葉邊、蝴蝶結，每一件都散發著八零年代的浪漫氣息，卻加入了現代結構的美學思維。
不同於過往的波希米亞中性色調，Chemena Kamali 以飽和色與強烈輪廓讓花卉獲得新的存在感，她以最樸實的棉質布料取代昂貴的絲緞，透過皺摺、打結與纏繞的手法，讓布料自然垂墜出形體。
沒有誇張的骨架，沒有厚重的襯墊，卻蘊藏著高訂般的精準與控制，這種「以柔克剛」的設計語言，使 Chloé 回歸了「輕盈中的工藝」，這同時也是一種屬於當代女性的力量。
#3
輪廓的自由
當印花褪去，系列轉向更具結構感的套裝——直筒西裝外套、窄版長褲、粗皮帶收束腰線，卻不再拘泥於典型的商務風格，Chemena Kamali 將「職場感」化為堅定、靈動的姿態，而非嚴肅。
外套有的延展至腳踝，有的以泡泡下襬收尾，皮革的柔軟與份量並存；上半身以墊肩強調力量，下半身則以輕盈的棉質平衡視覺，展現女性在多重角色間的游移與彈性。
而在尾聲，熟悉的波希米亞氣息又悄悄回歸了，層疊裙襬、蕾絲、鉤針細節、短版泡袖襯衫….，但此時的 Chloé 不再只代表浪漫與自由，而是能同時承載結構、思想與歷史的品牌。
Chemena Kamali 在 Chloé 2026 春夏系列中，從高訂汲取精緻，卻不陷入繁複；從日常取材，卻不失詩意，這個名為”Entre Deux”的系列，就像是品牌的新宣言，真正的優雅跟服裝無關，是關於女性如何穿上自己。
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Photo: Chloé
