侵蝕耳膜的重低音如尖吼般自巷尾的車庫竄出，混亂無序地奏響無政府主義的序曲──這是至今仍左右當代搖滾發展脈絡的「龐克音樂（Punk Rock）」，於70年代中期萌芽，至80年代來到全盛期，主張捨棄高深的演唱技巧，以簡潔有力的三和絃譜寫桀驁不遜的反社會精神，從極端而邋遢的硬核龐克（Hardcore Punk）到反主流的實驗性後龐克（Post Punk），此種叫囂著尖銳立場的音樂類別，不僅於青年群體思想中如病毒般極速擴散，更全面滲入當時的服飾風格之中。
在龐克教母 Vivienne Westwood的帶領下，頂著龐克頭（Mohawk）、畫上濃厚煙燻妝與刺上狂野紋身的男男女女，身著撕破T-Shirt和鑲滿鉚釘的皮外套，雙腿套上大片漂白的酸洗丹寧褲和經典馬丁靴（Dr. Martens），走上街頭抗議勞工階級的薪資壓榨與政府的無能作為，以帶有攻擊性的穿搭掀起一股「反時尚」革命，即便龐克文化在現今社會已式微，這股提倡破壞主義的「混亂美學」仍於時尚界發揮了無可比擬的影響力。
1941年出生、持續活躍於時尚和社運場所的Vivienne Westwood，其品牌Logo那顆鑲上皇冠的土星相信時尚迷們都不陌生，當初Vivienne Westwood在發想品牌Logo時，將她榮獲的皇室O.E.B徽章與土星結合，與她始終如一的設計理念──「帶著傳統走向未來」相互呼應，而此種於傳統形式上打破制式設計的革新精神，究竟其起源為何？而這位傳奇設計師又是如何將傳統文化轉譯為前衛時尚的創作養分呢？
Andreas Kronthaler for Vivienne Westwood – logo
Vivienne Westwood and Andreas Kronthaler
註：Vivienne Westwood與第二任丈夫Andreas Kronthaler（兩人於1993年結婚）為”Andreas Kronthaler for Vivienne Westwood”品牌共同主理人，Andreas Kronthaler是Vivienne Westwood過去指導過的時裝系學生，兩人年齡相差25歲，是時尚界忘年戀的模範。
Photo: Vivienne Westwood, Vogue, HUFFPOST, DAILY BEAST, d0llesque, irkajavasdream, flickriver
#1
從循規蹈矩到離經叛道，不甘平凡的龐克靈魂就此誕生
安心地嫁個好人家、犧牲自己的理想去照顧丈夫與孩子……如此「順遂」的人生，恐怕不是Vivienne Westwood那躁動不安的靈魂所渴求的；於1941年出生於英國工人家庭，Vivienne Westwood從學生時代便喜愛自己手工製衣，當時的夢想還是成為一位藝術家，卻在進入Harrow School Of Art研讀金工1年後即退學，轉而擔任與夢想背道而馳的小學老師，並嫁給工匠Derek Westwood，開始她的家庭主婦生活。
Vivienne Westwood
最終，Vivienne Westwood受不了單調乏味的寧靜日常而離婚，於她內心敲響的混亂雜音驅使著體內「第二人格」破繭而出，而與Sex Pistols樂團經紀人Malcolm Mclaren的相遇，讓這股塵封已久的叛逆精神終於獲得釋放，兩人義無反顧地栽進時裝與搖滾樂的花花世界，並於倫敦King’s Road合開一間名為“Let it Rock”的服飾店（而後相繼改名為“Too Fast to Live Too Young to Die”、“Sex”和“Seditionaries”），從機車騎士、戀物癖者和妓女身上汲取裝扮靈感，製作並販售撕裂、破洞、潑灑顏料的T-shirt，或將各種鉚釘、繃帶、別針與金屬鍊穿入衣服作裝飾，這些高調的「反政府」聲明也體現在Sex Pistols的樂團成員表演服身上，以極具破壞感的設計開啟了80年代龐克時尚潮流，而此種「先破壞後重組」的DIY製衣風格也成為龐克文化最鮮明的標記。
Vivienne Westwood and Malcolm Mclaren
Photo: Marie Claire UK, AnOther Magazine, devodotcom, paul gormanis, Pinterest
#2
將荒誕搞怪搬上伸展台，以戲謔口吻改寫英式典雅風格
在推出無數件頗具爭議性的服飾後（如烙上“Paedophilia（戀童癖）”字樣與褻玩英國女王肖像的T-shirt），Vivienne Westwood的野心延伸至星光熠熠的伸展台上，此時也是她與Malcolm Mclaren緣分盡了而分道揚鑣之時，開始為服飾系列注入奢華口音的Vivienne Westwood，於1981年發表名為”Pirate（海盜）”的首場服裝秀，將龐克的次文化特色與浮誇瑰麗的新浪漫主義進行調和，其於同年發表的“Nostalgia of Mud”系列也可窺見這種帶有破壞痕跡的設計特色，同時加入了Vivienne Westwood開始認真鑽研的異國風情，其「胸罩外穿」的新穎創意在當時也引發不小的轟動。
“Pirate” Collection, 1981
“Nostalgia of Mud” Collection, 1981
而Vivienne Westwood對大英帝國歷史的著迷，也促使她不斷在爾後系列添入傳統蘇格蘭格紋元素（Tartan），尤其是1987年發表的“Harris Tweed”系列，可謂Vivienne Westwood風格上的重要轉捩點，以活潑又不失高貴的設計改寫典雅的英式皇家服飾，該系列中出現的「心型領」也成為品牌經典的衣型輪廓，在副線Red Label（於1993年推出）2014秋冬的秀台上重新進行趣味演繹。
“Harris Tweed” Collection, 1987 / Red Label AW14 ready-to-wear
(Tartan elements in Westwood’s works)
*Featured seasons: AW1993, SS1994, AW1995, AW07, AW08, and AW14.
此外，80年代由川久保玲和山本耀司引領的「解構主義」風潮，也被Vivienne Westwood出神入化地玩出新高度，令端莊的古典與怪誕的前衛美學得以在層層堆疊的衣版中巧妙融合，如抓皺西裝、混亂的版型拼接、隨意纏繞的繩結與綁帶單品等等，塑造頹廢不羈的龐克女郎形象。
*Featured seasons: AW06, AW08, SS12, AW13, and SS17.
而Vivienne Westwood「臭名昭彰」的1994春夏系列“Erotic Zones”則大玩情色藝術，讓Kate Moss戴著土星項鍊裸身出場，又讓其他模特穿上破裂的絲襪和性感丁字褲，以脫衣舞孃般的方式展演服裝，被媒體形容為「諷刺男人性幻想的一場時裝秀」。
而此種「讓女人變得極度性感、危險又有趣」的著裝理念，也造就了1993秋冬那雙讓Naomi Campbell摔個四腳朝天的九英寸仿鱷魚紋紫色高跟鞋，現今珍藏於英國V&A博物館中。
>>> 更多Vivienne Westwood作品
(Vivienne Westwood as model)
*Featured seasons: AW1995, AW06, SS09, AW10, AW11, AW12, SS15, SS & AW18, and SS19.
Photo: Vivienne Westwood, Vogue, AnOther Magazine, The Cut, V&A Blog, National Museum of Scotland, livingly, DEXIGNER, Le Modalogue, 1stdibs
#3
推動環保不遺餘力，實踐「幾乎不存在於時尚界」的企業社會責任
除了「反皮草先驅」Stella McCartney之外，對環保議題最上心的時裝設計師非Vivienne Westwood莫屬了！於2018英國時尚大獎奪得「Swarovski正面影響力大獎」，Vivienne Westwood對環保運動的貢獻自然不在話下，除了以服裝秀提倡大眾呼籲氣候議題（如2013春夏全以環保布料製作的“Climate Revolution”系列）之外，Vivienne Westwood也積極參加各種抗議遊行、親自出鏡拍攝與環保議題相關的宣傳廣告，並遠赴非洲肯亞傳授當地婦女手袋製作技術，讓販賣手袋成為當地人經濟來源，使之不需再盲目地伐樹賺錢求溫飽。
Vivienne Westwood以各種方式盡力實踐「幾乎不存在於時尚界」的企業社會責任，將「永續時尚（Sustainable Fashion）」作為對抗世界亂象的精良武器，誠如她所言：「時尚給了我機會，讓我大聲說出我認為重要的事。」
Vivienne Westwood at 2018 British Fashion Awards
Vivienne Westwood X Ethical Fashion Initiative for African Collection
SS13 ready-to-wear
Red Label SS16 ready-to-wear
Photo: Vivienne Westwood, Fashonista, Ethical Fashion Initiative
#4
《WESTWOOD：龐克時尚教母》：以記錄片形式訴說反體制的堅強信念
由Lorna Tucker執導的記錄片《WESTWOOD：龐克時尚教母 (Westwood: Punk, Icon, Activist)》中，蒐羅了Vivienne Westwood諸多生平片段，也採訪曾經的合作對象，並將其70年代進軍巴黎與米蘭時裝週的努力和她對關鍵社會議題不懈的探討，全都鉅細靡遺地以影像推至世人眼前。
那貫穿Vivienne Westwood人生與創作哲學的Punk Spirit，伴隨著她40逾年來精彩紛呈的人生旅途，至今仍於時尚舞台上扮演著連結青年文化的要角，即便穿著龐克的年輕世代已失去了那份煽動體制革命的無畏熱情，名為“Vivienne Westwood”的頑強火光，仍持續以燎原之勢為其所堅持的理想闢開一條通往成功的康莊大道。
Photo: Fashionista, Interview Magazine
#5
「終極的時尚就是全身赤裸。」：Vivienne Westwood值得筆記的名言語錄
Photo: Vivienne Westwood
#關於服裝與設計
「如果妳的穿著令人印象深刻，表示妳擁有好的人生。」
「我進入時裝界的唯一理由，便是要摧毀世界上的一致性，除此之外的事物我都不感興趣。」
「義大利人想盡辦法讓廉價的衣服看起來價值連城，而我卻只想將昂貴的衣服改造成廉價商品。」
「我就是個很好的證明──沒人能拋棄傳統（文化）。」
#關於龐克精神
「我不是刻意要叛逆，只是想找出有別於常規的其他方法。」
「龐克絕對是我歷史中的一部分，我絕不會拋棄龐克。我可以告訴你我對街頭服飾的看法，這些服飾皆假定有個既有體制，而它們的目標就是反體制。」
#關於環保議題
「購買量少一點、品質選擇好一點、讓買回家的東西能夠持久使用。」
「經濟危機是防止人類剝削環境的重要鐵證，如果你能讓人們了解到一旦他們想賺錢，他們便需要從解決氣候問題下手，我們就有機會拯救地球。」
#關於女權主義
「女權主義者希望女性看起來像男性，但她們壓根兒不是男人。」
Cover Art Design : Vickey
