「我討厭有人穿著有顯眼 Logo 的衣服,他們看來就是時尚的奴隸。」
什麼樣的衣服穿上身後最舒適,最能自由地做自己?誰有答案?編輯相信最靠近山本耀司內心的答案,肯定是「忘記衣服,做你自己就好。」
時尚評論家 Tim Blanks 與山本耀司坐下來聊聊天
在 2024 年《System Magazine》延伸企劃《In Conversation》訪談節目中,時尚評論家 Tim Blanks 與山本耀司 Yohji Yamamoto 展開了一場深度訪談。
從巴黎街頭的第一縷菸味,到童年記憶裡對女性的守護,再到 80 歲回望命運,這位自稱「做衣服的人」而非「時裝設計師」的大師,以近乎赤裸的誠實,談論「憤怒」是如何成為他創作的燃料、「誤解」如何塑造他與世界的關係。
以及為何在混亂的時代中,服裝仍能改變人們對「美」的看法。
巴黎,是一縷煙
訪談中山本耀司坦言,在巴黎,自己總能迅速找到屬於自己的位置,不是因為地圖,而是因為氣味。
他記得第一次踏出巴黎地鐵,香菸味氤氳撲面而來,周遭人聲吵雜,卻又像在拌嘴,吵鬧而真實。而此刻他心裡竟然泛起了一個近乎宿命的念頭:「我屬於這裡。」
Photo: MERRY JANE
巴黎之於他,並非浪漫的代名詞,而是一個立即將人拉進現實的地方,16 年前首次長住於此時,山本耀司就順手養成了抽菸的習慣,一縷縷煙霧繚繞成為他生活中的枝微末節,也成為他創作中的起針落線。
「憤怒成為了我的血肉。」
當 Tim Blanks 與山本耀司談到創作的驅動力時,他絲毫不粉飾地說:
「要當一個做衣服的人,得帶著憤怒。」
憤怒?或許讓人有點摸不著頭緒,但山本耀司是這樣解釋的:
「我體內的怒氣是從童年就開始的,記得 4、5 歲在幼稚園裡時,我總在女同學旁邊守護著她們,長大了也本能地想幫忙女性、站在女性那邊。後來想想,或許是因為父親很早就在我的生命中缺席了。戰前父親留給母親的最後一句話,我忘了…,從此就像斷裂的血脈,讓我很早就對軍隊,或暴力行為…等感到怒不可遏。」
「這份情緒在長大後也逐漸成為了我的血肉,疏離、抵抗、保護,都在我的版型與布料上留下了痕跡。」
Photo: Ali Mahdavi, @LisetteKosette
山本耀司一再強調自己不是 Fashion Designer:
「我討厭『時尚』兩個字,覺得太輕飄,我只願稱自己是 Dressmaker。如果當年沒有選擇做衣服,或許我會成為音樂家或畫家,更極端的話,我也很有可能『在監獄裡度日』或『死了』。所以當年選擇做衣服,回看其實是我的最後一個去處。」
於是我們可以理解山本耀司在服裝中所施展的魔法,是有故事性的。
一針一線,都是故事,當中的節奏、留白,透過布料與結構,已經超越了「穿著」本身。

Photo: L’OFFICIEL
另一方面,山本耀司幾乎每次受訪都會提到,自己一開始做衣服只是為了「活下去」。
大家都知道,他的母親靠著幫人縫衣養大了他,但我也忍不住想,會不會真正影響他更深的,其實是那位缺席的父親呢?
那段空白般的父子關係,或許成了他一生的反叛之源,也讓他始終站在女性身邊,透過衣服,去抵抗戰爭、抵抗男性權威。
換句話說,如果沒有那個「空缺」,也許就沒有今日的山本耀司。
Photo: @futura5658, @saisaima
「原創」是什麼?山本耀司自有一套看法
一年做 4 個系列的山本耀司,說他最快樂的時刻,就是創作。
在創作當下,他能感受到自己回到了年少時期,單純因創作本身而快樂,但話鋒一轉,說起現在,山本耀司又矛盾了起來:「做衣服是一種受苦。」
然而,苦難並沒有消磨掉山本耀司,反而讓他越挫越勇,當他第一次將作品帶至巴黎時,有八成記者討厭他,只有兩成喜歡他:
「這是好事,被誤解是必然的,正是因為必須要將自己的心思誠實地攤開,所以才會被一次次批評、謾罵、錯看。但『誤解』正是我與社會之間必要的距離,『誤解』才能讓我創作出新的東西。」
Photo: @wozzi, @Lorenza Martello
當然,山本耀司本人也與「光環」保持一定距離,他認為外界愛他,多半是因為誤會,所以從不以此自負,當然也就不可能因爲不被理解而退縮:「我只在乎是不是能繼續創作,讓家人可以吃飯。」說得樸素,卻更顯迷人。
至於當與 Tim Blanks 談及「智慧」時,山本耀司給出的答案也相當簡潔俐落:「我雖然不是特別臣服於智慧,但我們需要它。年齡增長帶來的可不是無敵,而是對『極限』的覺知,知道邊界是我最重視的事情,因為沒邊沒界的人總是容易闖禍。」
不過,山本耀司卻不是很相信宿命論:
「所謂命運,就是在關鍵時刻做出了正確的判斷,你必須抓住機會、抓住靈感。重點是你抓住了。」
Photo: @gemmaisgem, @carmenlaurapop4
畢竟在山本耀司看來,創作可從來不是為了討好,他並不在乎觀眾,只是一心一意調整自己觀看世界的角度,直到看見別人看不見的部分,山本耀司認為這就是所謂的「原創」。
「你得自由地看。」
在對談中,當然無可避免地討論到時局的動盪混亂,不過對此山本耀司沒什麼大道理可說,只一再強調自己做衣服是為了生存:「但如果能再多做點什麼,我想稍微改變人們對美的認知。」
那些被視為骯髒、破敗,甚至是錯誤的東西,恰恰可能蘊含一種認知外的美,想要看見這樣的美,條件只有一個:
「你得自由地看。」

Photo: @carmenlaurapop4
一如黑色在許多文化習俗中代表著喪禮的顏色,但對山本耀司來說卻代表謙遜與傲氣的並存,甚至是萬物的底色。
回頭看 Tim Blanks 與山本耀司的整段對談,或許會發現服裝之於大師,既是謀生的手段,也是他向世界提問的一種方式,當現代人被規訓成只用一種角度看待事物時,山本耀司卻以服裝提醒我們:
「多點懷疑吧!你會看到另一種美。」
Photo: @Unknown_001, @Seral
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