從巴黎回台灣的航班上，在即將降落之際，窗外的天色恰好一點一點亮起。從小小的窗戶看出去，機翼穿過了厚厚的雲層，遠方是淡淡的橘黃色光線，那一刻，我想起前幾天在巴黎大皇宮看見的 CHANEL 2027 春夏系列大秀，想起穹頂下，那成群振翅而飛的鳥。
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如果不是對自由的想像，我們或許到現在還不懂得飛翔；如果不是對自由的渴望，女性或許還被困在層層束腰與繁複裙撐裡。
而自由不只是飛向遠方，也意味著掙脫既有的限制，決定自己想要如何生活，對 Gabrielle Chanel 而言，服裝正是她實踐這份信念的方式。她將男性衣櫥的褲裝帶進女性的日常，讓女性逐漸擺脫束腰與蓬裙的限制，她改變的不只是穿衣的方式，更是女性與自己身體相處的方式。
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CHANEL 2027 春夏系列
Gabrielle Before CHANEL
「兒時的我，至今依然與我同在。我實現了她曾經的心願，成就了她的品味。正是從她身上，我建立起對自己的高標準，而我傾盡全力去取悅的，自始至終也是她。沒有人比她與我更加親近。她的一切，都歸功於我，而我能為這個時代留下的一切，也都歸功於她。」—— Gabrielle Chanel
巴黎大皇宮的穹頂下，成群飛鳥穿越光影，Matthieu Blazy 展開與 Gabrielle Chanel 對話的第三篇章，並透過飛鳥的意象，重新詮釋「自由」這個 CHANEL 持續探索的命題。
秀場的故事，從 Nicole Kidman 的聲音開始，她朗讀著 Virginia Woolf 經典文學作品《Orlando》（奧蘭多）與《To the Lighthouse》（燈塔行）選段，將關於生命、時間與自由的思考帶進秀場。
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這也正是 CHANEL 2027 春夏系列的起點。Matthieu Blazy 以「一枚硬幣的多重面貌」為題，將目光拉回 Gabrielle Chanel 的人生，從她尚未成為香奈兒女士的少女時期，到逐步建立個人風格、顛覆既有服裝規範，再到戰後以經典套裝重新定義女性衣著的設計歷程。
「這關乎一個女人內在的不同面貌。而在這系列中，探索的則是那個最終蛻變為 CHANEL 的 Gabrielle。」Matthieu Blazy 這麼說。比起回顧品牌歷史，他想要梳理的，是一個女人如何在不同身分之間轉換、探索，最終成為自己的故事。
從貼身針織到經典斜紋軟呢
整個系列共 83 套造型，沿著 Gabrielle Chanel 的人生依序展開。第一套造型是針織布製成的內衣，回溯了 Gabrielle Chanel 早期對 Jersey 針織布料的運用。當年，這種柔軟輕盈的布料多用於製作男性內衣，經過她重新構思後，成為能讓女性自在活動的服裝。
接著，服裝上有了點綴，刺繡、胸花與褶邊陸續出現；而 Gabrielle Chanel 曾經穿上、又起而反抗的愛德華時代服裝輪廓，也被隱約地放入系列中，Matthieu Blazy 將原本藏在衣服內部的魚骨支撐結構翻到正面，昔日束縛身體的骨架就這麼被拆解成了裝飾。
一套綴滿珍珠的緊身胸衣，下半身卻搭了件俐落黑長褲，腰上還繫著寬腰帶；另一套露肩胸衣，下擺則像是芭蕾舞伶的蓬紗裙，這些彷彿舊時代尚未完全褪去的痕跡，在 Matthieu Blazy 手中換了個更自由的活法。
隨著系列推進，男裝元素被加了進來，那段 Gabrielle Chanel 從情人衣櫥借衣服來穿、並對男性剪裁進行改革的歷史再次被提起，於系列中轉譯為背心、長褲與燕尾服，和肩線俐落的外套，以及融入男裝語彙的三零年代風格禮服，亮片、斜裁、針織與珠飾交錯運用，讓華麗的晚裝同時保有輕盈與率性，呈現女性氣質不只有單一樣貌的可能。
文學與藝術，拼湊女性多重面貌
除了 Gabrielle Chanel 的時尚旅程，文學和藝術也為這場對話更添可看性，前者是開場一段 Nicole Kidman 的朗讀聲，後者則出現在幾套帶著童趣、甚至有點古怪的造型中。
從 Edgar Degas 《Little Dancer Aged Fourteen》（十四歲的小舞者）的紗裙及身體曲線，到 Édouard Vuillard 畫作中的色彩和紋樣、Agnes Martin 作品近乎嚴謹的線條秩序，和 El Lissitzky 的幾何圖形及結構….，Matthieu Blazy 將看似來自不同世界的元素放進同一個系列裡，透過薄紗、印花、拼接與撞色，讓每一套造型都像是不同身分與性格的交會，正如 Matthieu Blazy 所說：「女性在一生中扮演多個不同角色，如同一枚硬幣的不同面向。就像名為 Exquisite Corpse 的接龍遊戲，每一個身分都能由此延伸至另一種身分。」
（左）Edgar Degas,Little Dancer Aged Fourteen
（左）Edouard Vuillard, Woman in a Striped Dress
（左）Edouard Vuillard,The Floral-Pattern Dress
（左）Édouard Vuillard, Interior with Work Table
（左）Agnes Martin, Homage to Greece
（左）El Lissitzky,Proun 12E
如飛鳥般展翅，Matthieu Blazy 想帶 CHANEL 飛向哪裡？
這趟回溯 Gabrielle Chanel 人生階段的旅程，在一個個「CHANEL 形象」疊加中，展現了女性的多重面貌，而貫穿其中的核心，始終是自由。
Matthieu Blazy 將自由化作鳥的意象，不只透過秀場裝置呈現，更一路延伸至系列中。以雨燕與家燕為代表，穿梭於服裝和配飾之間，成為鈕扣、刺繡與珠寶細節，還有羽毛般的裝飾在領口與胸前展開，以及飛鳥從籠中展翅而出的鳥籠造型晚宴包。
至於自由如何真正落實在布料之中？後半段的”flou”柔裁裙裝給出了答案。以不同厚薄的印花真絲層層疊搭而成的 flou 柔裁工藝，隨著模特兒步伐輕輕流動，而雲朵印花和色彩的變化，就像是把清晨、黃金時刻到夜幕降臨都留在衣服上。
另一端，還有全新登場的「縮褶斜紋軟呢」。透過特殊的縮褶工藝，原本帶有結構感的斜紋軟呢有了更好的彈性與延展性，讓經典套裝在維持俐落外形的同時，也能更輕盈地隨身體活動。這不只是一次材質上的創新，更傳遞對自由的想像，回應 Gabrielle Chanel 設計理念中對活動自如、自我表達與自由的追求。
一只 Gabrielle Chanel 提過的 2.55 包款
這份理念，也藏在大秀開場與尾聲時那只 2.55 包款中。當年 Gabrielle Chanel 為包款加入肩帶，讓女性得以空出雙手、自在行動，她認為，配件也該和服裝一樣，回應身體真正的需求。
本季秀上，特別安排了模特兒 Dyanira Hurbuscher 手持 Gabrielle Chanel 私人珍藏的 2.55 包款，開場時她身著針織服裝，帶出 Gabrielle Chanel 的創作起點；到了尾聲，她再次攜著同一只包款登場，身上則換上 Gabrielle Chanel 最具代表性、且在今回以全新縮褶工藝製成的斜紋軟呢套裝。
這樣首尾呼應的安排，不僅讓這個出自品牌歷史典藏庫的包款，成為連結過去與當代的媒介，也串起了 Gabrielle Chanel 從探索自我到建立風格的歷程。而這段由 Gabrielle Chanel 開啟，關於「自由」的故事，也在 Matthieu Blazy 手中有了新的延續。
「最終，CHANEL 展翅高飛，而她所邁出的每一步，都引領她走向自由，如鳥兒般自在飛翔。」——Matthieu Blazy
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Photo: Musée d’Orsay, National Gallery of Art,artsy.net
